Lee Scratch Perry : le maître du dub aurait eu 90 ans

Elephant est de retour.
Après leurs inoubliables tubes Time for a Change, Catcher in the Rye ou encore Maryland,
découvrez Love, Earth, Repeat, le nouvel album du duo Electropop français disponible dès le 3 avril.
Un disque sensible et puissant où leurs pop mélodique élégante se teinte d'accent rock
et qui transforme les félures en refrain universelle.
Retrouvez toutes les dates de tournée et l'actualité d'Elephant sur leurs réseaux sociaux.
Radio Nova, pas vraiment le soir, pas vraiment l'après-midi, c'est l'après-midi de l'après-midi sur Radio Nova.
Naif, de cœur, Sébastien, Thélie et son nouveau disque qu'on se passe en boucle, Kiss the Beast
et tout de suite à destination la fête sur nos ondes puisque ce 20 mars nous célébrons un sacré grand nom de la musique. Let's go !
Aujourd'hui c'est ton jour à vivre
avec Mathilde Rénal.
Et nous voilà à nouveau en mode Célébration dans l'après-midi, un anif de plus ce vendredi.
Celui d'une légende aussi cool qu'un premier jour de printemps, par exemple.
Un des mecs les plus fascinants de la terre, un producteur et musicien jamaïquin qui voyait le jour le 20 mars 1936,
s'apprêtant à bouleverser la musique pour toujours et surtout à la réinventer.
Je parle bien évidemment de cet homme fabuleux que l'on m'appelle Lee Scratchberry,
de son patronime réel, Rainford Hughberry.
Et si son nom, pour le moment, ne vous parle pas tant,
eh bien sachez qu'il n'est autre que l'un des pères fondateurs de la dub.
Paréalement son inventeur technique, ça c'est une médaille que l'on attribue à King Tubby,
mais Péry s'en était disons un petit peu le sorcier, le véritable visionnaire artistique,
celui qui a transformé ce style en tout un univers psychédélique, spirituel et visuel,
avec un talent qui, comme il le disait lui-même en interview,
lui venait tout simplement des cieux.
Et aussi de cette envie de faire quelque chose qui soit différent de la musique, disons, de monsieur et madame tout le monde.
Alors Lee Scratchberry, comme il le disait dans ce petit extrait guidé par Dieu,
offre donc le réguet à Bob Marley et se mit plutôt à faire de la dub.
Parce que c'est lui qui a fait sortir cette musique qui était alors vachement gantonnée au studio,
il la transportait directement sur scène.
Dès le milieu des années 70 et puis plus tard dans les années 80 et 90,
il transforme ses concerts en performances dub vivantes où il improvise, il chante, il parle,
il manipule les effets en direct et laisse les musiciens et ingénieurs du son déconstruire les morceaux
en temps réel.
En gros avec lui le live, c'est devenu à la fois un laboratoire sonore et un rituel,
une musique capable de vivre, de respirer, de muter, aussi de se mélanger bien sûr à d'autres styles,
ce qui forcément va inspirer non seulement le monde du réguet, mais aussi le punk, la new wave,
le hip-hop, l'électro et même la musique expérimentale.
Tous ces petits cocktails et ces expériences, il s'y a donné bien sûr la scène dans ce qui est devenu
l'un des studios de musique les plus mythiques ayant jamais existé, Black Heart, un espace abricolé
en 1974 et avoir un petit peu comme un crossover entre un lieu de culte et le laboratoire d'un
scientifique un petit peu fou allié, un endroit où il pouvait parler à ses machines, peindre les
murs, ajouter des miroirs pour pouvoir voir la musique et j'en passe des tas.
On est clairement sur un monsieur dont le rapport au son n'est absolument pas celui du commun
des mortels. Et il y a des tonnes d'abommes cultes, pas seulement les siens, qui ont vu le jour
entre ces murs, quelques travaux de Bob Marley, Max Roméo, les Heptowns et là aussi malheureusement,
on n'aura pas le temps de se faire toute la liste complète, mais retenez que ce lieu c'était
un temple du son, du genre comme vous pouvez même pas l'imaginer. Et je dis c'était,
puisqu'en 1979 dans ce geste devenu mythique, Perry incendia le Black Heart et dira plus tard
qu'il a fait ça parce que le lieu était devenu corrompu et qu'il fallait donc le purifier
par le feu. Enfin bref, l'hyper, il vous l'aurait compris dans ces quelques mots,
de là d'une légende de la musique c'était une légende tout court.
Un génie farfelu et passionnant qui nous quittait en 2021 mais dont l'influence elle est évidemment
immortelle. Alors en l'honneur de cet immense pionnier, on s'écoute cet après-meme, l'une
de ses collapes que je préfère au monde, c'est sorti à l'été 2012. Et en vrai,
je vous recommande absolument tous les morceaux de l'album, parce que c'est juste de la bombe,
lisse Cratch Perry au côté du groupe électronique The Orb et nous on écoute FOOSBALL sur NOVA.